说来也怪,我总觉得“美食”和“绘画”是两个世界的事儿。一个讲究的是舌尖上的刹那滋味,烟火气十足;另一个呢,追求的是视觉上的恒久美感,带点不食人间烟火的清高。直到去年冬天,我偶然闯进了我们社区搞的那场“海南美食绘画工作坊”,嘿,这两个看似不搭界的领域,竟然碰撞出了意想不到的火花。这事儿,让我琢磨了很久——它不只是一次活动,更像是一次关于记忆、文化与社区联结的温柔实验。
我们社区,地处北方,平日里见惯了馒头面条、炖菜烧肉。可不知道从什么时候开始,一股“海南风”悄悄刮了进来。起初是几户去海南过冬的邻居,回来时总带着大包小包——椰子糖、胡椒粉、黄灯笼辣椒酱,还有晒得黝黑却满是笑容的脸。他们在楼下闲聊时,嘴里蹦出的“清补凉”、“抱罗粉”、“东山羊”,对我们这些没去过的邻居来说,简直像在听异域传说。
社区居委会的王主任,是个有心人。她注意到这股悄然兴起的热度,寻思着:“老让大伙儿光听、光馋也不是个办法,能不能把这种‘海南味儿’变得更可感、可触,甚至……可创作?”于是,一个将海南美食与绘画艺术结合的点子,就这么冒了出来。用她的话说:“咱不搞高大上的艺术展,就让大家伙儿,特别是孩子们,用画笔去‘尝’一口海南。”
现在回想,这个决定真是妙。它避开了单纯的美食试吃可能带来的单调,也绕开了纯粹绘画教学的枯燥,在“吃”与“画”之间,架起了一座充满趣味的桥。
活动那天,社区活动室被布置得像个热带小岛。背景音乐是轻柔的海南民歌《万泉河水》,长桌上没有画布,却摆着好几样“模特”——不是静物水果,而是地道的海南美食!
最引人注目的“主角”有三个:
1.一盘白切文昌鸡:金黄的鸡皮油亮亮的,整齐地码在盘子里,旁边配着一碟深褐色的蘸料(后来知道那是海南特色的“鸡饭老抽”加蒜蓉、香菜)。它的美在于简约和线条,对绘画者把握形态与光泽是个考验。
2.一碗清补凉:透明的碗里,红豆、绿豆、薏米、花生、龟苓膏、西瓜丁、椰肉条……五彩斑斓地浸在乳白色的椰汁里。这简直就是为色彩创作而生的!层次丰富,质感多样。
3.几个新鲜椰子:青褐色的外皮,毛茸茸的,带着自然的疤痕。旁边还摆着开了口的,露出里面雪白的椰肉和清澈的椰青水。它们代表着海南最原始、最本真的风物。
来参加的人,从七八岁的孩子到六七十岁的老奶奶都有。指导老师并非专业画家,而是社区里一位美术退休教师李阿姨。她开场白很实在:“大伙儿别怕画不好,咱们今天不是来比赛的,是来‘玩’颜色、‘品’海南的。你觉得这文昌鸡像什么,就画成什么;你觉得清补凉里什么最吸引你,就重点画它。”
起初大家还有点拘谨,只敢照着实物小心翼翼描轮廓。但很快,气氛就热闹起来了。
我旁边一位大爷,一边画着椰子,一边跟人唠嗑:“这椰子啊,我在三亚喝过,现砍的,那叫一个甜!跟超市买的味儿不一样。”他笔下的椰子,似乎也因此带上了海风的咸湿和阳光的温度。
一个小男孩对着清补凉发了半天呆,最后用一大片奔放的蓝色涂满了椰汁的部分。问他为什么,他眨眨眼:“我觉得椰汁是海的味道!”童言无忌,却道出了美食联想的核心——通感。这场活动最成功之处,或许就在于它无意间激活了参与者那种将味觉记忆转化为视觉表达的通感能力。食物的味道、香气、口感,在回忆和想象中,都有了颜色和形状。
为了让大家对笔下的“模特”有更深入的了解,李阿姨还穿插着介绍了一些知识。比如,讲到文昌鸡为何皮脆肉嫩,会提到其散养的环境和特殊的饲料;讲到清补凉的原料,又会引申到海南湿热气候下,这种糖水清热祛湿的养生智慧。画着画着,听着听着,这些食物不再是陌生的符号,而是承载着风土人情的故事载体。
为了方便大家对比和理解不同海南美食的特点,我根据活动现场的观察和资料,整理了下面这个简表:
| 美食名称 | 主要视觉特征(绘画焦点) | 关联色彩联想 | 背后的文化/趣味点 |
|---|---|---|---|
| :--- | :--- | :--- | :--- |
| 白切文昌鸡 | 流畅的形体曲线、金黄油亮的鸡皮、酱料的重色点缀 | 金黄、淡黄、赭石、深褐 | “无鸡不成宴”的海南宴席文化,对食材本味的极致追求 |
| 清补凉 | 丰富的食材堆叠、透明的椰汁、多彩的固体配料 | 多彩(红、绿、白、黑、黄)、乳白 | 海岛夏日的消暑圣品,体现融合与包容的饮食哲学 |
| 椰子 | 粗糙毛茸的肌理、青褐色的天然外皮、内部洁白椰肉 | 青褐、土黄、雪白 | 海南的象征,从果实到容器再到食材的全利用智慧 |
这张表后来被很多参与者称赞“直观有用”。它像一个小小的“创作指南”,帮助大家在捕捉形态之外,去思考色彩和内涵,让画笔不只是复制眼前所见,更试图传递食物背后的那点“意思”。
活动结束时,墙上贴满了作品。有的写实,有的抽象,有的充满童趣。但无一例外,每一幅画旁边,作者都被邀请写下一两句感想或相关的记忆。
一位阿姨在画的抱罗粉(根据图片创作)旁边写道:“像小时候的米粉,但汤头更鲜甜。”一位年轻白领在她的“芒果肠粉”作品下备注:“想念海南夜市的那份清凉甜蜜。”你看,画笔最终导向的,还是情感和记忆的深处。这些画作和文字,共同构成了一幅立体的“海南美食情感地图”。
活动的影响,持续了很久。邻里之间,因为共同参与了这次创作,多了不少关于海南的话题。有人开始研究在家复制清补凉,有人在团购海南水果时更踊跃了。更重要的是,大家对于“社区活动”有了新的认识——它不必总是开会、听课或简单的娱乐,它可以是一次深度的文化体验和创作实践,让每个人都能成为内容的创造者和分享者。
王主任后来总结说:“我们最初只是想推广一下异地文化,增进邻里交流。没想到,‘美食+绘画’这个组合,像一把钥匙,打开了很多人的话匣子和记忆库。食物成了媒介,绘画成了语言,而我们社区,则成了一个小小的、温暖的文化交融现场。”
是啊,现在再看到那些画——哪怕技巧稚嫩,但那份试图用色彩定格美味的努力,那份由食物生发开的点滴思绪,都让它们显得格外生动。海南很远,但海南的“味道”,通过这次特别的绘画之旅,真真切切地留在了我们的社区里,留在了许多人的心里。
这让我想起一句话:唯美食与爱不可辜负。或许,还得加上一个——“唯由美食激发出的创作与分享,同样不可辜负”。当画笔遇见海南味,画的不仅是食物,更是我们对美好生活的感知、对远方风土的向往,以及近在咫尺的、温暖的社区人情味。这场舌尖与色彩的交融之旅,没有终点,它已经融入了我们日常的谈资与记忆,成为社区文化图谱中,一抹亮丽而独特的色彩。
